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J’AI DEUX AMOURS
Du 16-11-2011 au 24-06-2012
Une présentation des collections d’art contemporain de la Cité nationale de l’histoire de l’immigration 106 œuvres du fonds d’art contemporain pour donner une autre image de l’immigration Immigration = transformation Dans l’exposition «J’ai deux amours», «l’immigration, qu’elle soit temporaire ou pérenne, n’est plus un passage mais une transformation» (Hou Hanru et Evelyne Jouanno, commissaires invités). La mobilité, telle qu’elle est envisagée par les artistes n’est pas uniquement géographique, c’est également une façon de vivre, de créer, de se régénérer. Citoyens du village global, les artistes, aujourd’hui, sont en transit entre leurs cultures d’origine et les capitales culturelles que sont Paris, New York, Berlin, Londres, New Delhi ou Beyrouth… Leurs œuvres, souvent le reflet de ces identités croisées, témoignent de la tension ressentie dans le déracinement, qui devient le lieu même de la créativité des artistes. M.Bourouissa, Le hall, 2007 Un parcours en cinq thèmes Hou Hanru, Evelyne Jouanno et Isabelle Renard, commissaires de l’exposition «J’ai deux amours», ont sélectionné 106 oeuvres parmi le fonds d’art contemporain du Musée national de l’histoire de l’immigration et imaginé un parcours en cinq thèmes : Départ–voyages–circulations / Entre rêve et nécessité /Frontières : passages et contrôles / Vivre ensemble / Réinventer son univers. Eli Commins, Pierre-Yves Chapalain, Cheveu et Yroyto : pour accompagner l’exposition, la Cité a passé commande à plusieurs jeunes créateurs et leur a demandé de travailler sur le thème de l’exposition. Tables rondes, cinéma, lectures, théâtre, ateliers pour jeune public et performances approfondissent ainsi le propos de l’exposition sous la forme de créations inédites. CITÉ NATIONALE DE L’HISTOIRE DE L’IMMIGRATION 293, avenue Daumesnil, Paris (75012) Tél. + 33 (0)1 53 59 58 60
Du mardi au vendredi de 10h à 17h30,
samedi et dimanche de 10h à 19h.
• Nocturnes jusqu’à 18h30 les jeudis soir de conférences de l’UniverCité. • Jusqu’à 20h30 les vendredis 10 février, 9 mars et 13 avril 2012.
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3 en UN / La Sculpture
Du 10 mars au 1er avril : Gaston Damag, Guillaume Krick et Romain Rambaud au Générateur (Gentilly)
Du 10 mars au 14 avril : Jeremy Berton, Samuel Aligand et Pierre-Alexandre Rémy à L'Espace Camille Lambert (Juvisy-sur-Orge)
Du 24 mars au 19 mai : Sarah Garbag, Laurence De Leersnyder et Arnaud Vasseux à La Maison d’art contemporain Chaillioux (Fresnes)
Le samedi 24 mars de 13h à 18h : Navette Bus >>> Parcours de l'exposition 3 en UN
3 en UN est née d’une volonté partagée par trois structures de l’axe sud de la banlieue parisienne de s’associer, afin de présenter une exposition-parcours qui a comme sujet la sculpture.
3 en UN est porté par trois acteurs, le Générateur, l’Espace Camille Lambert, la Maison d’art contemporain Chaillioux qui avec leurs spécificités, s’interrogent ensemble sur la place donnée aujourd’hui à cette expression artistique, sur la question du volume qu’elle entraîne et la façon dont les artistes contemporains interviennent in situ, interagissent avec le public.
3 en UN est une boîte à plusieurs combinaisons possibles qui réunit 9 artistes (3 artistes par lieu) dont le travail questionne l’espace et l’architecture et traite ainsi la question de la sculpture.
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" Bêtes off " à la Conciergerie
Jusqu'au 11 mars 2012 Conciergerie 2 Bd du Palais - 75001 Paris Ouvert tous les jours de 9h30 à 18h
"Bêtes off" sous le commissariat de C.d' Anthenaise, Directeur du Musée de la Chasse et de la Nature. Après avoir été exposées l'été dernier dans 35 monuments nationaux à travers la France, les oeuvres de 45 artistes contemporains utilisant la figure animale dialoguent entre elles dans ce cadre historique. Et chacune offre un territoire différent à explorer. Même si la scénographie reste un peu trop sombre et présente, vous découvrirez de très belles oeuvres d'artistes confirmés ou émergents au travers d'installations, sculptures, photographies, vidéos...La figure animale a de tout temps joué un rôle important dans l'imaginaire des artistes et je vous invite vivement à découvrir ce monde étonnant, d'une beauté rare aux allures de conte dans le cadre grandiose qu'est celui de la Conciergerie. Sylvie Fontaine
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Hors-les-murs Georges Tony Stoll à Mains d’Œuvres
: projection des films de l’artiste Vendredi 3 février à 19 h, Salle StarTrek 1, rue Charles Garnier 93400 Saint-Ouen, M° Porte de Clignancourt ou Garibaldi
L’exposition de Georges Tony Stoll à La Galerie est visible jusqu’au 11 février
Vue de l’exposition de Georges Tony Stoll à La Galerie, Centre d’art contemporain
“L’exposition de Georges Tony Stoll à La Galerie de Noisy-le-Sec propose une relecture du travail de l’artiste. Longtemps considéré comme une œuvre de l’intime, son travail photographique n’est qu’une des facettes d’un travail et d’une pensée qui se construisent depuis plus de vingt ans. Ses formes et ses supports reflètent ses questionnements sur l’expérience de l’art, sa fabrication même et la notion d’abstraction dans une société où le réel tend à s’imposer jusqu’à l’imaginaire. La photographie, la vidéo, la peinture, les constructions de bois, les tableaux de laines sont autant de domaines d’interrogation sur l’acte de création. Ils mettent en scène l’expérience de l’art, interrogeant l’écart entre le réel et « la fabrication du réel ». Cette expérience du réel et sa représentation sont les deux catalyseurs de production de son œuvre.” (...) Jean-Marc Avrilla
L’artiste Georges Tony Stoll est né à Marseille en 1955. Il vit à Paris et travaille à Saint-Ouen (Seine-Saint-Denis). http://www.georges-tony-stoll.com
Il est représenté par la galerie Jérôme Poggi, Paris / Formé à l’École supérieure des beaux-arts de Marseille (ESBAM), Georges Tony Stoll a complété son parcours artistique par des voyages initiatiques en Allemagne et aux États-Unis. Peintre puis photographe et vidéaste ayant également travaillé comme chef décorateur pour le cinéma, il affirme son œuvre comme un dialogue fécond entre toutes ces disciplines.
Prochaine exposition : “Coeur de silex” Une invitation à Pauline Curnier Jardin, artiste en résidence, mise en forme par La Galerie Exposition avec : Karina Bisch, Pauline Curnier Jardin, Rachel Garcia, Laura Gozlan, Elina Juopperi, Nina Lassila, Marie Losier, Maja Nilsen, Elisa Pône, Marie Proyart, Catriona Shaw... Programme de performances, concerts, conférence, films avec : Arlt, Fred Bigot, Gwyneth Bison, Eloïse Decazes et Eric Chenaux, compagnie Les endimanchés, Simon Fravega, Dominique Gilliot, Hélène Iratchet, Midget, Mosh-Mosh...
25 février – 21 avril 2012 Vernissage 24 février de 18 h à 21 h
La Galerie Centre d’art contemporain 1, rue Jean-Jaurès F-93130 Noisy-le-Sec T +33 (0)1 49 42 67 17
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Jayce Salloum au Centre culturel canadien
Du 24-11-2011 au 16-03-2012 Récits alternatifs (du Liban à l’Afghanistan, par la Vallée de l’Okanagan...)
Récits alternatifs réunit un ensemble d’œuvres vidéographiques issues d’une pratique de l’image autant que du récit.
L’œuvre de Jayce Salloum est profondément engagé dans une approche critique de la relation complexe entre subjectivité et objectivité, dès lors que la réalité à laquelle il s’intéresse est hautement « sensible ». Cet œuvre s’élabore, à l’opposé des approches inévitablement réductrices et précipitées de l’information mass-médiatique, dans une conscience aiguë des usages et des effets sociaux, politiques, esthétiques et plus généralement idéologiques de la représentation. En prise directe avec des lieux et des personnes (du paysan anonyme au symbole national) liés à des conflits territoriaux, culturels et ethniques majeurs, mais en marge des discours stéréotypés, dominants ou officiels, ce travail ne couvre pas des événements ni ne brandit de messages, mais archive des rencontres, des échanges, des traces, les impressions, expressions, confidences autant que les pensées errantes. Récits alternatifs expose ce crépitement visuel et sonore qui anime l’œuvre de Jayce Salloum et ne conduit pas le spectateur à un endroit précis mais le tient au contraire dans une zone moins confortable d’allers et de retours qui ébranlent la fixité des positions et les perceptions strictement cadrées. D’origine libanaise, Jayce Salloum vit à Vancouver. Ses œuvres ont été présentées dans de nombreuses expositions locales, nationales et internationales et notamment au Centre Pompidou à Paris, au Museum of Modern Art de New York, au Musées des Beaux-Arts du Canada à Ottawa et à la 15e Biennale de Sydney. Ses vidéos ont été projetées dans des festivals internationaux à travers le monde. Le Centre culturel canadien est fier de présenter la première exposition personnelle majeure de l’artiste en France.
Centre culturel canadien 5, rue de Constantine, Paris (75007) Tél : 01.44.43.21.90 |
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| © Ghislain Bertholon - Vanitas |
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| © Claire Morgan, Here is The End of All Things |

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